Biografía Barbra Streisand

Barbra Streisand
Fotografía: Kevin Mazur/Getty Images for BSB

Barbra Streisand

Biografía

(1942–)
Barbra Streisand, la artista femenina con mayores ventas de todos los tiempos, también ha ganado premios y elogios por su trabajo en cine, televisión y teatro.

¿Quién es Barbra Streisand?


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Barbra Streisand no asistió a la universidad, sino que se trasladó a Manhattan y trabajó como cantante de cabaret. Su debut en Broadway le valió un contrato de grabación y una larga serie de discos de oro. A lo largo de su carrera, ha dominado casi todos los medios de entretenimiento disponibles y ha ganado numerosos premios.

Vida temprana

Barbra Joan Streisand nació el 24 de abril de 1942 en Williamsburg, Brooklyn, hija de Diana Rosen y Emanuel Streisand. El padre de Streisand era un profesor de inglés de instituto que murió por complicaciones de un ataque epiléptico cuando Streisand tenía sólo 15 meses.

Su madre, Diana, crió a Streisand y a su hermano mayor, Sheldon, trabajando como secretaria en el sistema escolar público de Nueva York, pero la familia sobrevivió a duras penas al borde de la pobreza. Se mudaron a casa de los abuelos de Streisand para poder llegar a fin de mes. Su madre se volvió a casar en 1949 con el vendedor de coches usados Louis Kind, mientras Streisand estaba en el campamento. Su hermanastra, Rosalind, nació en 1951.

Streisand ha descrito su infancia como dolorosa. De niña era tímida y a menudo se sentía rechazada por otros niños porque su aspecto era poco habitual. Además, consideraba que su padrastro la maltrataba emocionalmente. Tampoco encontró el apoyo de su madre, que la consideraba demasiado poco atractiva para perseguir sus sueños en el mundo del espectáculo.

De niña, Streisand asistió a la escuela Bais Yakov, donde cantaba en el coro de la escuela. Después de la escuela primaria, Streisand estudió en el instituto Erasmus Hall, donde conoció a su futuro colaborador, Neil Diamond. Incluso antes de que Streisand se graduara en el instituto, ya viajaba a Nueva York para estudiar interpretación.

A los 15 años, conoció a Anita y Alan Miller en el Cherry Lane Theater de Greenwich Village. Streisand negoció un acuerdo con la pareja: cuidaría a sus hijos a cambio de una beca para la escuela de interpretación de Alan. Fue una de las dos a las que asistió simultáneamente. Se graduó en el instituto Erasmus en 1959, con 16 años. Fue la cuarta de su clase.

En el escenario

Streisand se trasladó a Manhattan en 1960 meses después de graduarse en el instituto. Allí compartió varios apartamentos con amigos, incluido uno con el actor Elliot Gould, con quien se casó en 1963. Estuvieron casados durante ocho años. Juntos tuvieron un hijo, Jason.

Mientras trabajaba en una oficina y asistía a clases de interpretación, Streisand se animó a participar en una noche de talentos en un club local. Nunca había tomado clases de canto. La velada fue un éxito rotundo, y pronto se embarcó en una carrera como cantante de cabaret, eliminando la «a» central de su nombre para que destacara. Su vibrante soprano no tardó en ganarse a Streisand un público fiel en clubes locales, como el Bon Soir y el Blue Angel.

Afirma que aprendió a disimular su inseguridad en el escenario estudiando la extravagancia de las drag queens que conoció durante esta época. Sin embargo, Streisand es famosa por haber evitado las actuaciones en directo durante casi tres décadas debido a un debilitante ataque de miedo escénico. Atribuye su fobia a un concierto en Central Park, en Nueva York, en 1967, durante el cual olvidó la letra de una de sus canciones.

Streisand hizo su gran debut en el espectáculo de Broadway, I Can Get it For You Wholesale, en 1962. Ganó el Premio de la Crítica Dramática de Nueva York y recibió una nominación al Tony por su actuación; el álbum del reparto de ese espectáculo fue su primera grabación de estudio. Ese mismo año, Streisand firmó con Columbia Records y publicó su primer álbum, The Barbra Streisand Album, en 1963. Se convirtió en un disco de oro en el Top 10 y recibió dos premios Grammy, incluido el de Álbum del Año. En ese momento, era la artista más joven en recibir este honor.

A pesar de los tres exitosos álbumes a principios de 1964, Streisand eligió las actuaciones en Broadway en lugar de los conciertos en vivo. Apareció en el espectáculo Funny Girl durante más de dos años, lo que le valió una nominación al premio Tony. La canción «People» de ese espectáculo se convirtió en el primer sencillo de Streisand en el Top 10.

Estrella de la televisión y el cine

En 1965, Streisand se pasó a la televisión con «Mi nombre es Barbra». El programa recibió cinco premios Emmy, y la cadena de televisión CBS concedió a Streisand un contrato de 10 años para producir y protagonizar más especiales de televisión. Streisand recibió el control artístico completo de las siguientes cuatro producciones de la cadena.

Streisand repitió su papel en Funny Girl en 1966 en Londres en el Teatro Príncipe de Gales. Dos años después debutó en la gran pantalla en la versión cinematográfica de la obra. Además de ganar el Premio de la Academia de 1968 por su interpretación, ganó un Globo de Oro y fue nombrada "Estrella del Año" por la Asociación Nacional de Propietarios de Teatros.

Después de aparecer en las películas ¡Hello, Dolly! (1969) y En un día claro se puede ver para siempre (1970), Streisand protagonizó la comedia no musical, El búho y el gatito (1970). El año 1972 trajo otra comedia, What's Up Doc? Ese mismo año Streisand fundó su propia productora, Barwood Films, y protagonizó el primer proyecto de la compañía, Up the Sandbox. La película se convirtió en una de las primeras películas americanas que abordaban el creciente movimiento feminista.

En la década de los 70, Barbra Streisand consiguió casar sus intereses cinematográficos y musicales; primero con la exitosa película The Way We Were, que incluyó su primer sencillo número 1 y le valió una nominación al Oscar a la mejor actriz en 1973. En 1976 llegó Nace una estrella, una película que Streisand produjo. El proyecto ganó seis Globos de Oro y ofreció a Streisand su segundo sencillo número 1, "Evergreen."

Décadas de éxito

A finales de los 70, Streisand colaboró con su antigua compañera de coro del instituto, Diamond, en la canción, "You Don't Bring Me Flowers." El sencillo llegó al número 1, al igual que "No More Tears (Enough is Enough)," un disco de baile cantado con Donna Summer. Pero Streisand tuvo su álbum más vendido en 1980 con Guilty, que fue escrito y producido por Barry Gibb de los Bee Gees y contenía el éxito número 1, "Woman in Love.

Aunque leyó el relato corto de Isaac Bashevis Singer, "Yentl, The Yeshiva Boy" poco después de su primera película en 1968, sólo tras 15 años de perseverancia Streisand pudo llevar la historia a la pantalla. En su debut como directora en 1983, la película recibió cinco nominaciones a los premios de la Academia, y Streisand recibió el Globo de Oro como mejor directora y productora de la mejor película (comedia musical). La película también produjo una banda sonora que se situó en el Top 10.

En 1985, The Broadway Album devolvió a Streisand a la cima de las listas de éxitos. Continuando con la integración de todos sus talentos, en 1987, Streisand siguió a Yentl con Nuts. No sólo protagonizó la película, sino que también produjo y compuso la música. En 1991, Streisand dirigió por segunda vez la película Prince of Tides, una historia basada en la novela de Pat Conroy. La película obtuvo siete nominaciones a los premios de la Academia y una nominación del Gremio de Directores de Estados Unidos por su dirección, lo que la convirtió en la tercera mujer en recibir tal distinción. En 1996, Streisand volvió a probar suerte en la dirección, con la película El espejo tiene dos caras.

Trabajo benéfico y política

Después de 27 años de ausencia, Streisand volvió a los escenarios en 1994. Su actuación dio lugar al álbum The Concert, que se situó en el Top 10 de ventas. La propia gira generó más de 10 millones de dólares para organizaciones benéficas, como las dedicadas al SIDA, a las mujeres y los niños en peligro, a las relaciones entre judíos y árabes y a los organismos que trabajan para mejorar las relaciones entre afroamericanos y judíos. La filantropía y el activismo de Streisand se extienden también a sus producciones de Barwood Film, como The Long Island Incident, que inspiró un debate nacional sobre el control de las armas.

Streisand es una demócrata declarada, y ha utilizado su talento y su fama para apoyar a múltiples candidatos y causas, como Al Gore, Bill Clinton y Barack Obama. Antes de su ausencia en los escenarios durante 27 años, Streisand dedicaba sus conciertos en directo, no remunerados, exclusivamente al beneficio de las causas que apoyaba. Su concierto Barbra Streisand: One Voice ha canalizado, hasta la fecha, 7 millones de dólares en beneficios a organizaciones benéficas a través de la Fundación Streisand, que sigue ocupando gran parte de la energía y los recursos de la artista.

Más recientemente, Streisand grabó el álbum de 2000, Timeless: Live in Concert en su espectáculo de Las Vegas en la víspera de Año Nuevo, y lo publicó tanto en CD como en DVD. Un año después, llegó un nuevo álbum navideño, Christmas Memories. Era el primer álbum de estudio completo de la artista desde A Love Like Ours de 1999. En una secuela de The Broadway Album de 1985, The Movie Album apareció en 2003. En 2005, una reedición de lujo en CD/DVD del original Guilty fue seguida un mes después por Guilty Pleasures, un nuevo álbum que reunía a Streisand con Barry Gibb. En 2006, volvió a los escenarios de los conciertos, documentados en el Live in Concert de 2007. Y en un esperado regreso al cine, Streisand apareció en Meet the Fockers de 2006.

Carrera posterior

Streisand publicó los álbumes Love Is the Answer (que alcanzó el nivel de ventas de oro en EE. ) y What Matters Most en 2009 y 2011, respectivamente.

En otoño de 2012, Streisand anunció la llegada de un nuevo álbum: Release Me, una colección de material inédito de varias sesiones a lo largo de su carrera. Le siguió en 2014 con Partners, un álbum de duetos con una serie de aclamados artistas masculinos, entre ellos Stevie Wonder, Billy Joel y John Legend.

Vida personal

Streisand se casó por segunda vez el 1 de julio de 1998 con el actor James Brolin. Tras su matrimonio, Streisand grabó un álbum de canciones de amor titulado A Love Like Ours (1999). La colección incluía el exitoso dúo, Si alguna vez me dejas, con Vince Gill.

En 2018, Streisand levantó las cejas con el anuncio de que había hecho clonar a su querida perra, Samantha, tras su muerte el año pasado, y que ahora disfrutaba de la compañía de dos nuevos cachorros. La noticia provocó la desaprobación del grupo de derechos de los animales PETA, que señaló que la clonación no recrea al perro original y sugirió que la cantante podría haber encontrado un nuevo y maravilloso perro en un refugio.

Legado

A Streisand se le atribuye la creación de docenas de álbumes con ventas de oro y platino y está considerada como la artista femenina con más ventas de todos los tiempos. Streisand ha tenido álbumes número 1 en cada una de las últimas cuatro décadas— la mayor longevidad de cualquier artista solista. Es la segunda artista en las listas de todos los tiempos, por delante de los Beatles y los Rolling Stones, y superada únicamente por Elvis Presley.

Streisand ha vendido aproximadamente 250 millones de discos en todo el mundo, y es la única artista que ha obtenido honores de todas las principales instituciones de premios, incluidos dos premios de la Academia, un premio Tony, cinco Emmys, 10 Grammys, 13 Globos de Oro, un premio CableACE, el premio George Foster Peabody de la Universidad de Georgia y el premio a la trayectoria del American Film Institute. En 2015, recibió además la Medalla Presidencial de la Libertad.

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